1.1.1 古琴文化起源与形制 1.1.2 巴蜀乐祖与孔子习琴 1.1.3 古乐遗形与蜀韵流觞 1.1.4 《凤求凰》赏析 1.2.1 蜀琴盛放 1.2.2 琴乐传家 1.2.3 琴乐赏析《醉翁吟》 1.3.1 元明琴艺沉积 1.3.2 清代蜀乐升华与硕果流芳 1.3.3 琴乐赏析——蜀派名曲《佩兰》 2.1.1 从斫琴图说起 2.1.2 古琴形制、选材与乐理 2.1.3 琴式与琴部含义 2.1.4 琴弦流转与音色 2.1.5 琴乐赏析——丝弦演奏五弦琴曲《神人畅》 2.2.1 琴之瑰宝与故事 2.2.2 琴式源流与文物 2.2.3 琴式富丽与琴谱 2.2.4 琴乐赏析—— 蜀派名曲《桃李园序》 2.3.1 琴式贤名 2.3.2 四大名琴与故事 2.3.3 琴式流转与蜀琴精斫 2.3.4 琴乐赏析——古琴名曲《梅花三弄》 3.1.1 礼乐成人 3.1.2 君子比德 3.1.3 得道清空 3.1.4 琴乐赏析——《幽兰》 3.2.1 虚静入籁 3.2.2 逍遥自适 3.2.3 达观自在 3.2.4 琴乐赏析——《天闻阁琴谱》名篇《秋水》 3.3.1 山川为师 3.3.2 隐逸高蹈 3.3.3 皈依自然 3.3.4 琴乐赏析——《归去来辞》 3.4.1 仁者乐山 3.4.2 刚者行健 3.4.3 智者乐水 3.4.4 琴乐赏析——《天闻阁琴谱》名曲《高山》 4.1.1 琴谱源流与地域风格 4.1.2 立派宗师与开枝散叶 4.2.1 《醉渔唱晚》 4.2.2 《孔子读易》 4.2.3 《高山.流水》 5.1.1 川剧渊源与巴蜀戏剧文化传统 5.1.2 川剧的地域色彩与巴蜀文化品格 5.2.1 川剧的形成与确立 5.2.2 为川剧奠基的巴蜀剧人与表演艺术家 5.2.3 代表剧目例说 6.1 剧目源流与分类 6.2.1 喜剧王国与高妙的喜剧艺术 6.2.2 川剧丑角戏目的独特魅力 6.2.3 名剧赏戏——《拿虎》 6.3 川剧历史题材剧目的类型与新编 6.4 川剧鬼戏与聊斋戏的变奏 6.5.1 川剧对宗教题材剧的开掘 6.5.2 名剧赏戏《怀玉惊梦》 7.1 川剧行当——小生角色与人物 7.2 川剧行当——旦行角色与人物 7.3 示范展演——《白鳝观景》《打饼》 7.4 川丑类型之褶子丑、袍带丑、襟襟丑与婆子丑 7.5 川剧行当之须生与花脸的角色与人物 8.1 川剧声腔来源与形成 8.2 川剧锣鼓与五腔融萃 8.3 川剧高腔与川剧昆腔 8.4 川剧胡琴、弹戏与灯调 9.1.1 四功之唱（念） 9.1.2 四功之做（打） 9.2.1 五法之手法眼法 9.2.2 五法之身法步 10.1.1 川剧脸谱分类 10.1.2 人物装扮脸谱选例——丑行脸谱 10.1.3 人物装扮脸谱选例——花脸脸谱 10.1.4 川剧变脸 10.2.1 万年台与川剧舞台形制的历史变迁 10.2.2 旧舞台的一桌二椅 10.2.3 舞台革新——从民间小舞台、大舞台到新舞台